Un bouquet

je poste ici car je ne sais pas trop ou le mettre vu que ce n'est plus vraiment abstrait
en fait j'ai besoin d'un conseil pour finaliser : genre plus d'ombre ou plus de contraste ou tout autre suggestion
j'ai travaillé sur une ancienne toile gessotée (pour le fun je mets l'ancienne puis la nouvelle )
je n'ai pas de modèle, complètement imaginé mais j'aimerai votre avis sur le fait qu'il tient la route ou non et si non quoi faire


et voila ce qu'il est devenu
et là j'ai besoin de votre aide

Pour moi il est super, mis à part que la compo nécessiterait peut être un " petit quelque chose" de lointain ... suggéré ou dans le flou sur le côté droit.Ce n'est qu'une petite idée ...J'adore tes couleurs, la transparence de ton vase , et le monde secret qu'il contient , bravo !

Il est magnifique ainsi, j'aime beaucoup. Peut-être faudrait-il trouver quelque chose au niveau de l'équilibre en rajoutant quelque chose en bas à droite, mais sans allourdir de trop...

merci
peut-être prolonger un peu la ligne d'horizon ?
légèrement sans fermer complètement l'angle

Au niveau de la peinture ne touche a rien car le problème ne viens pas de là ( elle est très bien ainsi!)
c'est un problème de format! si je ne me trompe pas tu as réalisé cette toile sur un format( F )du coup, ton sujet par son volume, ce retrouve étriqué dans son format!
La solution ce trouve probablement dans le chois du cadre!
il faut que tu trouves un cadre qui agrandisse en quelque sorte ta toile.
Si tu ne trouve pas, tu as 2 solutions
choisir un cadre neutre et large et peindre dessus.
Ou, réaliser coffrage américain Noir pour gagner de l'espace


Voila c'est mon avis Françoune a toi de voire :;)

Un petit truc pour allonger une toile!
tu visses ton format F ou carré sur une toile format P!
Ainsi tu peux peindre sur l'autre partis et alonger ton sujet

j'ai fait un truc dans ce style que voici saufe que je n'est pas cherché a peindre un sujet dessus

Je trouve également la transparence de vase superbepment réalisé. Moi j'aime bien comme ça....mais c'est vrai qu'en bas à droite faudrait un petit quelque chose.....Pourquoi pas quelques pétales de fleurs qui seraient tombés? C'est comme ça que je vois la chose.....
En tous les cas, très belles couleurs........................

je trouve qu il est tres beau comme ça ton vase de fleur il est meme tres raffine l idee de marino est tres bonne alors tu sais ce qu il te reste a faire françoune

marino a écrit:

...Pourquoi pas quelques pétales de fleurs qui seraient tombés? C'est comme ça que je vois la chose.....
En tous les cas, très belles couleurs........................

Mmmm !!!ça risque de charger encore plus le sujet

merci pour toutes vos suggestions
je pense que je vais faire tailler un contre-plaqué rectangulaire et utiliser l'idée de pano qui me plait beaucoup, faire un fond dans les orangé avec une certaine matière et faire passer quelques lignes débordant du bouquet pour l'allonger mais discrètement tout de même
et je vais juste poser quelques touches légère de gris pour allonger un poil la base du pot
pour un retour au figuratif, même momentané, j'en suis assez fière
merci à vous, quand j'aurai fait tout ça je vous montrerai l'évolution
là j'ai la famille qui débarque !

Z'avez p'têtre bien raison.....C'est vrai que je retombe toujours dans le figuratif, Patrick!!!C'était pas une bonne idée...........................

Beau bouquet, les idées émises me paraissent judicieuses, donc j'attends pour voir le résultat final.

marino a écrit:

Z'avez p'têtre bien raison.....C'est vrai que je retombe toujours dans le figuratif, Patrick!!!C'était pas une bonne idée...........................

Mais non marino ça peut être très joli aussi des pétales sur le sol!
La seul chose c'est que je connais bien cette façon de travailler car c'est aussi la mienne!
Tu pars sur quelque chose de complètement abstrait en travaillant sur la couleur et soit tu restes dans l'abstrait soit les formes te diriges sur un figuratif ou semis figuratif.



le seul problème de cette technique, c'est que comme tu ne prévoie pas ta perspective a l'avance, la moindre modification sur le final implique une autre modification.



ex.... si tu ajoute des pétales elle vont être en premier plan et donc plus gros ce qui va charger en plus!
et pour rectifier tu vas être obliger de retoucher le fond pour donner de la profondeur.
Au final ce ne seras plus le même tableau.

Mais cette technique a pare ce petit inconvénient, a un gros avantage! c'est quel te permet vraiment de travailler avec l'imagination! d'arriver a faire du figuratif sen aucun modèle ce qui est très valorisant et puis aussi il faut le dire c'est vraiment l'éclate de travaillé comme ça!
mais aussi parfois une prise de tète car dit prise de tète en peinture, dit aussi évolution.
Suivant la personne ça peux même te faire un énorme bon en avant.

Regarde ce tableau il était réalisé par une de mes élève avec cette technique il a même était remarqué par une galerie.
Pourtant cette personne avant était incapable de réaliser un abstrait ou figuratif sen modele ça était une libération gestuelle pour elle :;):




Une autre élève qui a réalisé toute la partis figurative et qui ne savais pas comment faire le fond!
le fond transparant c'est moi qui lui a réalisé avec cette technique



On peu même faire la même chose avec la sculpture!
oeuvre d'une de mes éleves ( première fois quel touché a la sculpture)

Ah ben dis donc, !!....................J'aimerais bien être une de tes élèves, moi!!!!! Je sens que je progresserais......
En attendant, qu'est-ce que je m'emm....avec ma commande!!!!Mes iris....Il me faut entre 2h et 2h30 pour faire 1 iris!!!!!Et le fond me semble fade, mais fade...........Tiens, je mets une photo d'un premier carré 70x70 (il y en a deux, en diptyque. Je viens d'attaquer le second. Et quand ils seront réunis, je ferai des modifications d'ensemble....
Peux-tu me dire comment faire un fond qui ait du caractère sans nuire aux iris?
Je n'ai pas encore fait les feuilles qui vont recouvrir ces tiges alignées du plus mauvais effet!
Je précise huile sur toile




Du coup je suis pas dans la rubrique atelier, mes deux copines moodos vont me remonter les bretelles!

Citation :

Mais cette technique a pare ce petit inconvénient, a un gros avantage! c'est quel te permet vraiment de travailler avec l'imagination! d'arriver a faire du figuratif sen aucun modèle ce qui est très valorisant et puis aussi il faut le dire c'est vraiment l'éclate de travaillé comme ça!
mais aussi parfois une prise de tète car dit prise de tète en peinture, dit aussi évolution.
Suivant la personne ça peux même te faire un énorme bon en avant.

c'est exactement ce que je veux et ce que je ressens en ce moment et ce bouquet est une façon de découvrir comment je peux y venir avec plaisir

marino a écrit:

Ah ben dis donc, !!....................J'aimerais bien être une de tes élèves, moi!!!!! Je sens que je progresserais......
En attendant, qu'est-ce que je m'emm....avec ma commande!!!!Mes iris....Il me faut entre 2h et 2h30 pour faire 1 iris!!!!!Et le fond me semble fade, mais fade...........Tiens, je mets une photo d'un premier carré 70x70 (il y en a deux, en diptyque. Je viens d'attaquer le second. Et quand ils seront réunis, je ferai des modifications d'ensemble....
Peux-tu me dire comment faire un fond qui ait du caractère sans nuire aux iris?
Je n'ai pas encore fait les feuilles qui vont recouvrir ces tiges alignées du plus mauvais effet!
Je précise huile sur toile



Du coup je suis pas dans la rubrique atelier, mes deux copines moodos vont me remonter les bretelles!

Avant de dire quelque chose, je voudrais savoir si c'est le rendu de ta toile qui est flou ou bien si c'est la photo?

Une petite idée juste comme ça rien que en réavivant les couleurs :;):

Non, patrick trop vif. Le rendu c'est ma photo qui est mauvaise pour le flou, mais les couleurs sont exactes.
Je vais essayer de mieux faire, mais j'irai direct dans la rubrique atelier, pour ne pas encombrer cette rubrique et les discussions avec Françoune. OK? Merci de t'interesser (encore une fois!!) à mon cas désespéré!!!!! hihihihhi

Citation :

Non, patrick trop vif. Le rendu c'est ma photo qui est mauvaise pour le flou, mais les couleurs sont exactes.
Je vais essayer de mieux faire, mais j'irai direct dans la rubrique atelier, pour ne pas encombrer cette rubrique et les discussions avec Françoune. OK? Merci de t'interesser (encore une fois!!) à mon cas désespéré!!!!! hihihihhi

Bon alors je passe a l'atelier :

J'arrive après la bagarre Francoune !

Ton bouquet est parfait et je suis bien d'accord avec les bémols. Tu as des pros qui t'ont donné la ou les solutions, je passe à l'atelier :;/:

J'ai lu tous vos commentaires concernant cette composition.
(Je me suis trouvé dans le même cas de sujet excentré, j'ai simplement suggéré un angle de table dans la partie nue)
...Là, à gauche du vase une horizontale verte, à droite plein pot sur la lumière.
Sur cette partie très éclairée, il pourrait être "perçu" un peti bout de trait horizontal à la hauteur du vert à gauche, et en angle ouvert allant en direction de l'angle bas de droite, une suggestion de trait...ainsi, le vase est posé sur un support et l'espace à droite est occupé sans nuire à ce qui est déjà peint...le sujet est recentré
Des petites bandes de papier posées sur la toile peuvent donner un aperçu d'une éventuelle modif...

merci pour votre aide, j'ai commencé à préparer un support bois pour élargir le cadre mais je ne vais pas centrer la toile
et je vais arranger un peu la base selon vos conseils
ensuite je ferai le montage et ensuite vous me direz ...

Et bien, je vais te sembler bizarre Françoune mais je suis hypnotisée par le va se qui n'en est pas un pour moi ! Dans cette boule, j'y vois plein de choses comme une vie qui se déroule ! Drôle d'impressio mais très agréable !


Pano, j'apprécie bcp le tableau orange ! Le jour ou je pourrais me lâcher comme ça, quel pied !

Voila où j'en suis
ma conclusion est qu'il me parait opportun de faire un peu plus sortir le bouquet en l'agrandissant vers l'angle haut et gauche car la toile arrête trop le mouvement
qu'en pensez vous ?

bon finalement voilà à quoi je suis arrivée j'ai peur de l'avoir un peu déséquilibré mais il me plait bien comme ça et la limite de la toile ne l'enferme plus

P.A.R.F.A.I.T !!! Rien à ajouter!

M.A.G.N.I.F.I.Q.U.E...................C'est magique, Françoune, j'adore!!!!!
L'idée de Pano, avec une autre toile en dessous, c'était super, mais que tu aies débordé tes fleurs c'est parfait!

pastelcaresse a écrit:

P.A.R.F.A.I.T !!! Rien à ajouter!

sinon dire "Oh que c'est beau"...

C'est vrai, je ne déconne pas.

whaou ! quel enthousiasme !
merci je suis très contente d'avoir atteint mon objectif

: Et bien voila c'est impec françoune c'est bien comme ça que je voyez la chose.
comme quoi qu'il ne suffisait de pas grand chose!

Ps... je me douté que tu allez faire déborder la fleur c'était inévitable pour l'harmonie du tableau :;):

:040:
merci ! t'es le meilleur

Françoune a écrit:

:040:
merci ! t'es le meilleur

me non c'est toit la peintre moi j'ai juste donné un coup de pouce.
Heureux de t'avoir rendu service :;):

Superbe Françoune ! et cet échange a vraiment porté tous ses fruits, c'est extra !

oui et j'en remercie tout le monde car j'ai fait une expérience inédite grâce à votre soutien
ça me donne des idées ....

cela est en effet un trés joli bouquet ! et comme le dit Simone bravo por les échanges !

Françoune a écrit:

ça me donne des idées ....

c'est quoi l'idée? :053:

une série dans le même genre, mais plus petits formats et pourquoi pas des tout petits (20x20) assemblés sur une plaque
enfin plein de possibilités dans la même veine

Si tu arrives à travailler les petits formats, ce serait une idée géniale!
Perso, je suis très mal à l'aise dans les petites dimensions....Je n'arrive pas à m'y exprimer...à m'étaler avec mes aises!!!!!J'en fais quand même , mais par contre mon style y change, justemenet parce que je veux toujours y faire des détails, à l'opposé des grands formats où je "floute" davantage.
Pas évident non plus, ça! Mais vu ton talent tu dois pouvoir y arriver, toi!

Françoune a écrit:

Voila où j'en suis
ma conclusion est qu'il me parait opportun de faire un peu plus sortir le bouquet en l'agrandissant vers l'angle haut et gauche car la toile arrête trop le mouvement
qu'en pensez vous ?

bon finalement voilà à quoi je suis arrivée j'ai peur de l'avoir un peu déséquilibré mais il me plait bien comme ça et la limite de la toile ne l'enferme plus

wouaiiiiiiiiiiiiii super françoune n y touches plus il est magnifiqueeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeee et de plus tres rafiner j adore

marino a écrit:

Si tu arrives à travailler les petits formats, ce serait une idée géniale!
Perso, je suis très mal à l'aise dans les petites dimensions....Je n'arrive pas à m'y exprimer...à m'étaler avec mes aises!!!!!J'en fais quand même , mais par contre mon style y change, justemenet parce que je veux toujours y faire des détails, à l'opposé des grands formats où je "floute" davantage.
Pas évident non plus, ça! Mais vu ton talent tu dois pouvoir y arriver, toi!

les petits formats me contraignent à épurer, à alléger justement et ce passage me permet ensuite d'épurer et d'alléger sur grand
j'aime alterner petits et grands pour justement faire sortir des choses inattendues
jusqu'à présent je travaillais les petits individuellement pour la plupart mais là j'ai envie d'en faire 2 ou 3 sur un thème
par exemple coquelicots (j'en ai déjà fait un ) en faire 2 autres et les poser sur une plaque comme j'ai fait pour le bouquet en triptyque ou en ligne ...
voila ce que l'expérience bouquet m'a donné comme idée

Oui, je pense que tu as raison d'aller dans ce sens-là. Ca te réussit merveilleusement bien!

Merci :109:

Superbe !
moi, comme Marino, j'ai dur avec les petits formats,plus c'est petit plus je veux mettre de détails, allez comprendre.
Je me réjouis de voir ce que toi tu vas en faire !

Tout à fait d'accord avec Pastelcaresse... superbe réalisation, subtile et fragile ce bouquet... Magnifique!

Françoune a écrit:

les petits formats me contraignent à épurer, à alléger justement et ce passage me permet ensuite d'épurer et d'alléger sur grand
j'aime alterner petits et grands pour justement faire sortir des choses inattendues
jusqu'à présent je travaillais les petits individuellement pour la plupart mais là j'ai envie d'en faire 2 ou 3 sur un thème
par exemple coquelicots (j'en ai déjà fait un ) en faire 2 autres et les poser sur une plaque comme j'ai fait pour le bouquet en triptyque ou en ligne ...
voila ce que l'expérience bouquet m'a donné comme idée

Avec cette astuce, tu peux, également faire des combinaisons!
EX....Tryptique en diagonale.
Triptyque en cascade( en découpant plusieurs carreaux d'épaisseur différentes.)
Triptyque pare superpositions de dimensions.
Mais aussi Losange!
faire aussi sur d'autre formats comme le marine en travaillent par exemple avec des rectangles
Tu peux aussi t'inspirer de Vazaréli pour tous ce qui est illusion d'optique Combiné a un sujet figuratif ça peu faire quelque chose de trés original!
Travaille style mosaïque avec plusieurs petit carreaux


Bref, en jouent avec la géométrie, les combinaison sont nombreuses :;):

C'est ce que j'ai fait avec mon Santorin, Pano? Le triptyque avec les domes bleus.....

merci Pano pour toute ces suggestions
ce qui me plait dans cette idée c'est que je vais prendre plus de temps pour aboutir dans ce que je veux et je n'aurai plus cette frustration du "déjà fini" quand je trouve que le travail s'est fait trop vite car je peins pour le plaisir de peindre et pas seulement pour le final, alors quand ça va trop vite, cela ne me convient plus
toutes ces idées je vais me les approprier et y songer
un conseil : comment fixer une toile sur une autre toile ? par exemple 3 petits carrés sur un panoramique ? je n'aime pas trop travailler sur le bois

Moi j'ai mis mes trois toiles sur contreplaqué de 8 ou 10 mm, je sais plus. Et j'ai encollé l'arrière des 3 chassis avec de la colle "sans clou ni vis...Ca prend tout de suite et...Ca tient bien!
juste obligée de mettre une vis à l'arrière d'un chassis qui avait un peu "voilé"....(dans un angle)

Françoune a écrit:

merci Pano pour toute ces suggestions
ce qui me plait dans cette idée c'est que je vais prendre plus de temps pour aboutir dans ce que je veux et je n'aurai plus cette frustration du "déjà fini" quand je trouve que le travail s'est fait trop vite car je peins pour le plaisir de peindre et pas seulement pour le final, alors quand ça va trop vite, cela ne me convient plus
toutes ces idées je vais me les approprier et y songer
un conseil : comment fixer une toile sur une autre toile ? par exemple 3 petits carrés sur un panoramique ? je n'aime pas trop travailler sur le bois

colle a bois forte et visses a l'arrière du chassis :;):
PS...si tu ne voie pas trop bien le truc je te montre une photo

parfait pour moi aussi françoune!

je veux bien une photo siouplait !!
j'ai ramené du matos pour ça alors au boulot