La porte de l'espoir

Acrylique sur panneau de bois 50x50 cm
Il fallait bien que je le poste quand j'ai vu que Pat et Marino avaient travaillé en même temps que moi sur le même thème. Trop drôle d'ailleurs et ne dit on pas jamais deux sans trois et ici, ça se vérifie !

techniquement je le trouve "imprécis" mylene, mais pour l'idée je dis : continues dans cette voie !!!!!!!!!!!!! :07:

:bis:

you mylene je t ai deja tout dit sur ton site j aimes bise

Les couleurs me plaisent beauoup Mylène, et la symbolique aussi..............Les couleurs sont très boudhistes encore une fois, viloet et orangé, qui reflètent la quiétude et pleinitude de l'âme.
Juste un truc qui ne me plait pas, excuses ma franchise, c'est cette porte qui se détache si nettement en plein milieu.....Moi je l'aurais moins délimitée, juste suggérée et en halo,comme cette fameuse lumière blanche que certains décrivent dans leurs relations d'approche de la mort.
Mais c'est ainsi que j'aurais fait, ce qui ne veut pas dire que je suis parole d'évangile!!!!Tu pourrais encore l'estomper, je pense.....

J'aime la franchise Marino et je suis là pour m'améliorer ! Comment peut-on faire pour atténuer ! Solaime, il n'y a aucune technique sur ce tableau , juste un laisser aller de sensations et de couleurs mais j'aimerais assez en faire quelque chose de correct et qui soit terminé. Je n'ai pas encore trouvé comment se laisser aller et en même temps faire un bon travail.

Sujet: Re: La porte de l'espoir Lun 30 Mar 2009 - 13:39

Mylène je suis comme toi, j'ai du mal à associer laiser-aller et technique, mais là je viens de trouver sur notre BDL une richesse de plus : le post de Pat "Tours de main, trucs et astuces

Cette rubrique se propose de présenter différentes techniques de manipulation et diverses astuces directement liées à la pratique et au style.

1 - Estomper?
On estompe dès qu'on atténue un contact entre deux valeurs ou deux couleurs voisines, précédé qui a pour effet de donner de la douceur au passage de l'une vers l'autre. Le contraire consiste à les juxtaposer en laissant une frontière franche entre elles. Aucune de ces deux formules n'est supérieure à l'autre, estomper ou non dépend du style de peinture et des intentions de l'artiste, n'en déplaise aux fondamentalistes qui dénigrent le procédé parce qu'il ne serait plus "contemporain". Il est exact que de nombreux artistes d'autrefois l'ont appliqué, mais pourquoi ne pourrait-on plus le faire aujourd'hui? Qui peut décider de ce qu'il "faut" faire ou ne pas faire et de "comment" le faire ??? Au nom de quelle révélation ?

Dans ce détail d'un tableau de Kirchner, nous constatons que le peintre a juxtaposé ses couleurs en laissant une séparation nette entre chaque zone différente.

Dans ce détail du "Saint Antoine" de Miguel Garcia Dias, les séparations entre les ombres et les lumières ont été estompées afin que les passages se fassent en douceur. Les zones de transition sont parfois rapides, parfois plus étalées et ceci permet de restituer toutes les nuances qui existent dans une anatomie.

Notons que deux couleurs voisines peuvent légèrement se fondre l'une dans l'autre sans qu'il soit nécessaire de revenir les estomper, c'est la superposition de deux coups de pinceau ou un travail par hachures qui le permettra.
Un travail d'estompe traditionnel se fait en principe avec un pinceau souple, propre, sec ou presque sec. Il est en effet très important qu'il reste propre tout au long de la manipulation, sinon du pigment sera transporté d'une zone dans l'autre, ce qui créera une transition imprécise et assez chaotique. Il sera donc nécessaire de nettoyer régulièrement le pinceau, presque après chaque coup donné.
Tous les pinceaux souples peuvent être utilisés, qu'il soient en poil naturels ou synthétiques. Ne pas le choisir trop fin. Selon les cas, un numéro 5 ou un 6 peuvent fort bien convenir pour une toile de grandeur moyenne. Pour les petits formats il est évidemment possible d'utiliser des pinceaux plus fins, l'inverse pour de grands formats.
N'oublions pas le pinceau en éventail, autrefois en poils de blaireau, d'où l'expression "blaireauter" la couleur. Personnellement je ne l'utilise pas, les pinceaux traditionnels donnent selon moi d'aussi bons résultats.
Pour bien estomper, il ne faut pas que le pinceau s'écarte trop de la zone à atténuer, ce qui créerait un effet de badigeonnage mou et inélégant. On trouve beaucoup ce défaut dans des ciels nuageux peints par des débutants.
On estompe en principe en glissant le pinceau sec le long des deux bords à atténuer et parallèlement à leur frontière, mais il est pssible également de procéder par hachures perpendiculaires ou oblique par rapport à cette séparation, ce qui créera une zone de flou plus large. Si des traces restent apparentes, il est encore possible de reprendre l'ensemble dans le sens parallèle.

( à suivre...)"

Je crois que je vais oeuvrer dans ce sens , c'est à dire comme tu viens de faire : se laisser aller (sans tiret) à fond et ensuite voir si certaines techniques peuvent s'appliquer, là l'estompe me semble adaptée...qu'en penses-tu ?
Nous allons devenir imbattables grâce à notre Big-Chief ! merci !