Tom forever.....

je me glisse de plus en plus vers l'aquarelle par le biais du maniement du crayon aquarelle, je maitrise mieux mais qui sait ... je finirai peut-être par y aller directement au pinceau un jour ...
voici le dernier portrait fait hier
papier aquarelle arches grain torchon 300g, 31x41

C'est un STYLE qui a bien sa place, à lui, et avec bonheur, et j'aime cette démarche originale et talentueuse.

merci Barbad mais j'aime tellement la légèreté de l'aquarelle que j'espère bien y arriver un jour ... mais peut-être que non car peut-être que finalement cela ne me correspond pas comme ce que j'obtiens avec le crayon
avec l'aquarelle ce que je fais donne l'impression immédiate de surcharge alors qu'avec le crayon il n'y a pas ce problème ... va savoir pourquoi ....

je n'ai pas vu ton travail à l'aquarelle "pure" très diluée, mais en fait , tout dépend des pigments utilisés, car si l'on prend beaucoup d'opaque on a du mal à avoir la transparence (sauf si on les dilue beaucoup )il faut choisir les teintures (phtalo entre autres ) pour avoir de la force en couleur mais garder la transparence.
En ce moment j'ai envie de reprendre l'huile, ne serait-ce que pour voir mes thèmes actuels "autrement"... on ne peut pas dire les choses de la même façon , même si c'est la même main qui opère, le médium, "commande" et gère avec son potentiel,alors à nous de chercher notre "expression" picturale .

merci pour tes explications, pour l'instant je vais m'en tenir au crayon et varier les supports car ça aussi c'est important, entre le papier pastelmat qui n'absobe pas l'eau mais permet justement les transparence par diffusion du pigment, le papier velin qui réagit comme un buvard et le grain torchon, le travail est très différent et le résultat aussi
je vais voir avec d'autres types de papiers
en aurais-tu un à me conseiller particulièrement ?

En effet il y a plusieurs paramètres à prendre en compte dans le monde de l'aquarelle ou des pigments "liquides" ou du moins ayant besoin de l'eau pour "voyager"
le pigment en est un plus important que l'on ne pense car selon les pigments, tout change. En effet certains sont "lourds" (les sédimentaires , diverses terre sienne et autres) les minéraux, et d'autres légers , les organiques, ou teintures qui fusent et mettent le "turbo". Il faut tester ce pouvoir de fusion sur des touches ,et voir à même quantité d'eau , comment le pigment "diffuse" et là on apprend beaucoup .
Le papier et là tu as déjà constaté les réactions diverses.
As-tu essayé le "satiné", notamment l'arches, les flaques perturbent certains mais moi, j'adore ce papier, son effet "'velouté" , doux au sèchage mais il est vrai qu'il faut savoir gérer le mouillé, car là,c'est du "grand mouillé " maillot de bain obligatoire...
il faut savoir gérer, l'eau, le pigment, la capacité d'imprégnation du papier, le pigment , avec ses dilutions diverses (liquides, ou crémeux) selon les phases de travail ...
Quand je joue à l'encre , j'aime le faire sur divers papiers pour décliner la potentialité de ce médium et moduler la trace et non trace qui contribuent à l'expression artistique (je suis très imprégnée du Vide et Plein) beaucoup de vide pour mieux révéler le plein
il y a aussi le "yupo" et en france on trouve le lanavanguard pour le remplacer,et là ,c'est la grande patinoire... pas papier mais "plastique" qui permet beaucoup de fantaisies picturales, très ludique.

et bien tu m'ouvre des perspectives ... justement je commençais à regarder du coté des satinés... et comme j'aime bien me baigner .... en fait je voudrais justement pouvoir poser les touches légères avec le crayon, et selon certaines couleurs, j'ai constaté une différence de fondant , et ensuite la travailler avec le pinceau et l'eau pour obtenir ces transparences dont je rêve et aussi ces superpositions qui ont des effets magiques
j'aime beaucoup mouiller le papier et ensuite jouer du crayon, plus que dans l'autre sens mais bien sur chaque façon de faire a son importance pour le résultat qu'elle donne
merci pour tes conseils

as-tu essayé du 640 g et est-ce que cela vaut le coup ?

J'ai aquarellé sur du 640 satiné et grain fin, c'est un peu du "carton", j'avais fait un bateau et je ne l'ai jamais retrouvé, il a "coulé" dans les profondeurs...(papier "buveur" s'il en est)
c'est surtout utile pour les aquarelles mouillé sur mouillé où l'on travaille à grande eau et pour ne pas avoir à "fixer" le papier, on peut peindre sur feuille juste posée sur la table,çà ne gondolera pas
mais de toutes façons, il faut faire ses expériences car c'est toujours une belle aventure de partir ainsi sur de nouveaux chemins ,un peu un "défrichage" puisque l'on ne sait pas ce que l'on va avoir comme découverte, et toujours "fructueux" et passionnant.
Je suis une des rares à aimer travailler sur le satiné, quelque soit son grammage, mais je ne le fais pas tout le temps , j'aime varier mes aventures.
Il faudrait aussi essayer les papiers asiatiques, notamment les papiers mûriers, et jun chù shi Vang etc... le papier kraft aussi, il y a tellement d'expériences à faire ...

je suis déjà boulimique d'expériences et là tu me mets encore plus en appétit !!!
ça promet ... il va me falloir 48h par jour
sur ce papier, j'imagine qu'il est possible de rajouter de l'acrylique par endroit ? je parle du 640, j'ai vraiment envie de tenter ... mais pas donné comme matériau !!! je suis trop curieuse pour passer a côté de ça
merci de ton aide

Oh là , là , Vous parlez p'tit nègre pour moi.

Françounette dit:
"ça promet ... il va me falloir 48h par jour .."
Pourtant avec ton "élevage de nègres" , tu ne devrais pas avoir de problème de temps .
En tous les cas je vois que tout ce que tu entreprends , c'est tu tout beau et avec réussite . Bravo!

On peut mettre de l'acrylique sur le papier aquarelle de 300 G, ce n'est donc pas nécessaire le 640G, le fort grammage est surtout utile pour le grand mouillé et quand on ne veut pas "fixer" son papier sur une planche pour la "gondole..."
il existe du satiné en 300G etc donc, si c'est pour avoir le satiné, point n'est besoin d'investir dans le 640 et même le 800

en fait j'aime bien me tremper aussi ... !!! en fait l'acrylique serait juste en renfort pour des rehausses si nécessaire
je vais tenter le coup ! trop curieuse !!! merci barbad

L'est sympa ton ti gars Françounette !!!!vive les expériences !!!

Merci Barbad pour tes explications très intéressantes.
Pour approuver ce qui est dit, il est vrai que la papier Arche satiné , donnerait plus de satisfactions d’après les échos entendus dans mon assos.
Mais en fait , l'Aquarelle est une technique qui ne supporte pas " L'a peu près" .
Aucune erreur n’est tolérée , sans accepter les taches ou les auréoles .

Je l'ai bien pratiqué un peu au départ . L’aquarelle semblait me donner cette impression d'achèvement dans tous mes dessins artistiques . C'était un peu , une compensation que je me donnais alors dessinateur en bureau d'études . Le coloriage ou la colorisation était impossible mais bien interdit .

La peinture à l’huile ou acrylique nous laisse plus de liberté : La façon de mener son histoire , composer sa palette , pouvoir construire et faire évoluer son sujet pendant tout le travail et ce jusqu'à la pose de sa signature.

C'est pourquoi , j'admirerai toujours l' Aquarelliste qui se plait à vivre sa passion avec cette rigueur qui doit s'imposer obligatoirement. Je ne veux pas être hors sujet ici, mais ce passage m'obligeait à vous le faire savoir.
Merci Barbad pour ton beau travail , et bientôt pour celui de Françounette.

merci Délice c'est un vote de confiance que tu me fais ... ne vend pas la peau de l'ours ... j'ai déjà essayé mais plantée .. c'est vrai que ça commence à dater mes essais et depuis beaucoup de liquin a coulé sous mes couteaux et de graphite sur le papier ... alors qui ne tente rien n'a rien ....

Un forum c'est par essence, un lieu d'échanges, et lorsque l'occasion est donnée, il faut le faire tout simplement.
Pour les auréoles à "savoir gérer", c'est vrai que c'est un des soucis du grand mouillé (mais hors grand mouillé aussi) mais justement , le satiné arches permet que l'on puisse "effacer" ces "maladresses".
Il faut tout simplement caresser doucement en mouvement "circulaire" avec un coton tige humide les frontières auréolées sans blesser le papier, et la magie s'opère , alors que sur certains papiers, c'est la peluche assurée et le "poreux" laid qui arrive à grands pas...

Idem que Marino, merci...

Idem que Marino, merci... et un grand bravo !

barbad a écrit:

Un forum c'est par essence, un lieu d'échanges, et lorsque l'occasion est donnée, il faut le faire tout simplement.
Pour les auréoles à "savoir gérer", c'est vrai que c'est un des soucis du grand mouillé (mais hors grand mouillé aussi) mais justement , le satiné arches permet que l'on puisse "effacer" ces "maladresses".
Il faut tout simplement caresser doucement en mouvement "circulaire" avec un coton tige humide les frontières auréolées sans blesser le papier, et la magie s'opère , alors que sur certains papiers, c'est la peluche assurée et le "poreux" laid qui arrive à grands pas...

merci pour le tuyau coton tige
il me tarde de recevoir mes papiers !!!!!!!!! je salive à l'avance et les crayons me démangent
a propos d'auréoles, cela aussi peut être un parti pris de les exploiter quand elles tombent à pic

Merci Marino et Syl

en attendant je suis retournée sur le pastelmat et j'ai travaillé en plusieurs étapes entre lesquelles j'ai un peu fixé la couche précédente et bien ce fut une bonne idée ... cela a évité que tout parte en remouillant ce papier qui diffuse plus vite que lucky luke ne dégaine
voila le résultat

dans celui-ci, j'obtiens de jolies transparence et là aussi j'exploite certaines auréoles et d'autre je peux les éponger avec le sopalin

Très joli rendu avec tes crayons aquarellables, j'aime tes couleurs et ce clair-obscur, tes portraits sont très beaux !!!

merci Fauve, ça me touche beaucoup

Quelque soient les portraits, le talent est là , original, créatif.

merci Barbad, je suis émue

Je reviendrais plus tard lire toutes cette prause technique à tête reposée
pour l'heure les portraits sont très beaux
surtout le petit dernier

Je suis très admirative des belles aquarelle car c'est une technique que je ne maitrise pas du tout, j'ai toujours envie d'empater, et je commence toujours un tableau en très foncé et je monte progressivement vers les couleurs claires, donc tout le contraire qu'on doit faire à l'aquarelle...pourtant bien maitrisée, qu'est ce c'est beau...ton portrait est bien réussi Françoise !

Merci à vous Christina et Christy
c'est du crayon aquarelle et cela m'aide aussi à maitriser le pigment, plus aisément qu'au pinceau directement et je charge aussi mais avec le crayon c'est plus facile à gérer et cela dépend vraiment du papier